随着“乡村艺术振兴计划”成效初显，媒体的报道纷至沓来，陆星宇和林夏成为了社会焦点。但赞誉之下，他们并未沾沾自喜，反而敏锐地察觉到，艺术教育的深度普及还需突破更多阻碍。
一方面，他们发现艺术教育在职业教育领域存在巨大缺口。许多职业院校的学生缺乏艺术素养的培养，这不仅限制了他们的审美能力，也影响了他们在未来职业生涯中的创新思维。于是，陆星宇和林夏主动与各大职业院校展开合作，为不同专业的学生量身定制艺术课程。比如为服装设计专业学生开设色彩搭配与美学鉴赏课，助力他们在设计中融入独特的艺术视角；为机械制造专业学生安排工业设计史课程，培养他们对产品外观设计的敏感度。
另一方面，老年群体对艺术学习的热情也引起了他们的注意。忙碌半生后，许多老年人渴望通过艺术丰富精神生活。陆星宇和林夏便在艺术中心增设老年艺术班，开设书法、国画、声乐、舞蹈等课程。考虑到老年人的身体状况和学习节奏，课程内容设计得轻松有趣、循序渐进。授课时，老师们耐心细致，从最基础的知识教起，还组织各类艺术活动和展览，让老年人有展示成果的机会，重新找回生活的乐趣与自信。
在拓展艺术教育边界的同时，陆星宇和林夏也没忘记夯实艺术中心的根基。他们投入大量资金升级教学设施，引入先进的虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术，打造沉浸式艺术教学体验。在音乐教室，学生们戴上VR设备，就能置身于维也纳金色大厅，感受顶级音乐会的震撼氛围；舞蹈教室中，AR技术可以实时捕捉学生的舞蹈动作，并给予精准的指导和反馈。
为了让艺术教育惠及更多人群，陆星宇和林夏还推动艺术中心与社区合作，开展“社区艺术普及行动”。定期在社区文化广场举办免费的艺术表演和工作坊，涵盖魔术、杂技、儿童剧等多种艺术形式，吸引了众多居民参与。这些活动不仅丰富了社区文化生活，还增进了邻里间的交流与互动，让艺术成为连接社区居民的纽带。
一路走来，陆星宇和林夏遭遇过质疑、面临过困境，但他们始终坚守初心。如今，艺术中心已成为一个多元包容、充满活力的艺术教育平台，从懵懂孩童到暮年老人，从乡村学子到职业院校学生，都能在这里找到属于自己的艺术天地。而他们的故事，也激励着更多人投身艺术教育事业，为构建一个充满艺术气息的美好社会而共同努力。
