抉择的过程，漫长而安静，如同一场无声的内心仪式。
苏璃将所有的作品——那些镶嵌着琉璃碎片的照片，那些凝固了火焰、光影、透明指尖和沉默侧脸的“碎影”——一一铺陈在工作台上。熹微的晨光透过高窗，为每一件作品镀上了一层柔和的、近乎神圣的光晕。
她没有说话，目光缓慢而专注地扫过每一寸细节，仿佛在与每一个曾经的自己对话，重温着创作时那份细微的恐惧、挣扎、专注与短暂的喜悦。
林澈没有打扰她。他只是安静地坐在一旁，翻阅着一本旧书，偶尔抬眼，目光温柔地掠过她凝神思索的侧脸，然后继续低头看书，给予她完全自主的空间和时间。
时间在琉璃静谧的光泽中缓缓流淌。
她的指尖最终停留在几幅作品之上，犹豫不决。
有一幅，是林澈在火焰前的侧影，炽热而专注，是她勇气开始萌芽的象征。
有一幅，是她自己透明的手与那枚海蓝色琉璃碎片的特写，脆弱与永恒交织，是她最直白的自我剖白。
还有一幅，是那件完美的“朝露”蜻蜓，象征着技艺的巅峰与两人无间的协作。
每一幅都承载着不同的重量和意义。
她的手指在空中悬停了很久，最终，却落向了一幅看似最简单、甚至有些不起眼的作品。
那是最初的尝试之一。
画面是黑白的。背景虚化，焦点凝聚在一只近乎完全透明的手掌上——那是她自己的手。手掌微微摊开，向上托举的姿态。掌心里，并非那枚绚烂的海蓝碎片，而是最初的那块、来自河滩的、乳白色的鹅卵石。石头上那道水墨般的灰色纹路在黑白影像中显得格外清晰深刻。
光线从斜上方打下，毫无阻碍地穿透她透明的掌心肌肤，清晰地照亮了内部纤细的骨骼结构和淡青的血管脉络，这些脉络仿佛正温柔地包裹、托举着掌心那块沉甸甸的、实实在在的石头。
透明与坚实，虚无与存在，易逝与永恒，脆弱与承托…所有矛盾的特质，在这极其简单的构图中，达到了一种惊人的、充满张力的平衡。没有炫技的色彩，没有复杂的隐喻，只有最本质的对话，直指人心。
它不像其他作品那样试图“美化”或“诠释”透明，而是以一种近乎残酷的坦诚，接纳并展示了这种状态本身所能蕴含的——一种承托着重量的、宁静的力量。
苏璃的指尖轻轻拂过照片表面，感受着下方那片用来模拟河滩粗粝质感的、极细的琉璃砂砾的凹凸触感。
她抬起头，看向林澈，眼神清澈而平静，带着一种做出重大决定后的轻微虚脱与笃定。
“这张。”她轻声说，声音没有犹豫。
林澈放下书，走过来。当他看清她选择的那幅作品时，眼中掠过一丝清晰的讶异，随即化为更深沉的赞赏与理解。他完全明白她为何选择这一幅。
它不追求视觉的惊艳，却蕴含着最原始、最动人的叙事：关于接纳，关于在虚无中寻找支点，关于用最透明的存在，去承托最坚实的记忆。
“它叫《河床》。”苏璃轻声补充道，仿佛早已想好了名字，“河流会一直流走，但河床…一直都在。”
林澈的心微微震动。他看向她，看到了她眼中一种前所未有的、平静的坚韧。
“好。”他郑重地点头，“就这一张。”
没有多余的讨论，没有质疑。他尊重她的一切选择。
他拿出那个装着“朝露”蜻蜓的盒子，小心地取出内部用于固定的黑色丝绒衬垫，比量着《河床》的尺寸，用裁纸刀仔细地修剪边缘。
苏璃则找来最细腻的软布，极其小心地、一遍又一遍地擦拭着那幅作品的每一寸表面，特别是那片透明的琉璃砂砾区域，确保它呈现出最完美的质感。
他们像准备一场神圣的献祭，沉默而专注。
最后，林澈用干净的棉纸将《河床》仔细包裹好，再轻轻放入修剪好的丝绒衬垫中，最后装入一个素白的硬纸板画盒里。每一个动作都轻柔而充满敬意。
盒盖合上的瞬间，发出轻微的“咔哒”声。
世界仿佛安静了一秒。
苏璃看着那个素白的盒子，里面装着她交付给外部世界的第一个碎片，装着她的恐惧、她的接纳、她的勇气，以及她和林澈之间所有无声的理解与陪伴。
她没有感到预想中的恐慌或后悔，反而有一种奇异的、如释重负的平静。仿佛卸下了一部分一直压在心口的重量，又仿佛终于为那份无处安放的沉重，找到了一个值得托付的去处。
“我去送吧。”林澈拿起盒子，看向她。
苏璃轻轻点了点头。
她送他到“琉光”的门口，看着他拿着那个素白的盒子，身影消失在老街拐角，汇入外面流动的人群和车流之中。
她没有在原地等待，而是转身回到了工作台前。阳光正好移到了桌面上，空出了一块明亮的光斑。
她沉默地坐了一会儿，然后伸出手，重新拿起了那枚海蓝色的琉璃碎片和一枚新的相纸。
她还有太多的话想说，太多的瞬间，想要凝固下来。
交付，不是为了结束，而是为了更好地继续。
窗外的阳光，一如既往地，安静流淌。
林澈拿着那个素白的画盒，走在秋意渐浓的老街上。盒子很轻，但他却感觉手心沉甸甸的，仿佛托举着一颗跳动的心脏，一个不设防的灵魂。他穿过熙攘的人群，步伐坚定，却又带着一丝不易察觉的守护者的警惕。
“白驹画廊”坐落在一片安静的艺术街区，门面不大，白色的外墙，巨大的落地玻璃窗擦得锃亮，里面透出温暖而专业的灯光。林澈推开门，风铃清脆作响。
陈策展人正在里面与一位布展师傅低声交谈，闻声抬头，看到是他，眼中立刻闪过一丝毫不掩饰的惊喜和期待。她快步迎了上来。
“林先生？”她的目光立刻落在他手中的画盒上，语气带着小心翼翼的确认。
“陈女士。”林澈点点头，将画盒轻轻放在接待台上，“这是…我们决定参展的作品。”
他没有说“苏璃的”，而是用了“我们”。这个词自然而然地脱口而出，仿佛一道无形的联盟。
陈策展人的呼吸几不可查地屏住了一瞬，她几乎是带着一种仪式感地打开盒盖，掀开柔软的棉纸和丝绒衬垫。
当《河床》完全呈现在她眼前时，画廊里似乎安静了几秒。只有远处街道隐约传来的车流声，衬得这片空间愈发静谧。
陈策展人没有立刻发表任何评论。她的身体微微前倾，目光极其专注地、几乎是贪婪地审视着作品的每一个细节——那穿透掌心的、呈现出骨骼与血管脉络的光影，那粗粝而真实的琉璃砂砾质感，那块被温柔托举的、沉甸甸的鹅卵石，以及黑白影像所带来的、剥离了色彩后的纯粹力量感。
她的手指悬在作品上方，似乎想触摸，却又出于绝对的尊重而克制住了。良久，她才缓缓直起身，深吸了一口气，眼神中充满了难以言喻的震撼和…一种深切的敬意。
“我的天…”她的声音极轻，仿佛怕惊扰了画面中的静谧，“这…这太惊人了。”
她抬起头，看向林澈，目光锐利而真诚：“它的名字是？”
“《河床》。”林澈回答。
“《河床》…”陈策展人低声重复了一遍，眼中闪过强烈的共鸣，“河流逝去，河床永存…承载与印记…太好了，这个名字太好了。”她再次将目光投向作品，摇了摇头，仿佛仍无法完全消化其中的力量，“这种将极度私人的生命体验，转化为一种具有普世美学的象征语言的能力…非常罕见，非常珍贵。”
她小心翼翼地盖上盒子，动作轻柔得像在呵护一个婴儿。然后，她看向林澈，语气变得无比郑重：“林先生，请放心，我会像对待我最珍贵的藏品一样对待它。展览的安防和保险都会是最高级别。”
她顿了顿，眼中闪过一丝犹豫，但还是谨慎地开口：“恕我冒昧…作品的创作者…她…还好吗？我上次似乎…惊扰到她了。”
林澈沉默了一下，然后平静地回答：“她选择了交出这幅作品，这本身已经说明了很多。她需要的是空间和尊重。”
“我明白，完全明白。”陈策展人立刻点头，眼神中充满了理解，“请转告她，白驹画廊和她未来的观众，收到的不仅仅是一件展品，更是一份巨大的信任和勇气。我们…不会辜负这份信任。”
没有过多的寒暄，林澈在签了一份简单的出展协议后，便离开了画廊。走出门时，午后的阳光正好，洒在身上，带来一丝暖意。他回头看了一眼那扇明亮的玻璃门，以及门内那个暂时安放着他与苏璃共同秘密的素白盒子，心中涌起一种复杂的情绪——有骄傲，有担忧，但更多的，是一种尘埃落定的平静。
他快步往回走，几乎有些急切地想要回到“琉光”，回到苏璃身边。
当他推开“琉光”那扇熟悉的木门时，风铃发出熟悉的叮咚声。苏璃正坐在工作台前，背对着门，似乎正在粘合新的作品。听到声音，她的肩膀几不可查地绷紧了一瞬，却没有立刻回头。
林澈关上门，走到她身边。
“送过去了？”她低声问，手中的镊子悬在半空，没有抬头。
“嗯。”林澈点头，声音放缓，“陈策展人…非常震撼。她说，那是一件…非常珍贵和惊人的作品。她会用最好的方式保护它、展示它。”
苏璃沉默着，手中的镊子轻轻落下，发出一声微不可闻的脆响。她依旧没有抬头，但紧绷的肩膀似乎松弛了一点点。
过了好一会儿，她才极轻地吁出一口气，像是终于卸下了千斤重担，又像是完成了一次艰难的呼吸。
然后，她极其缓慢地、转过头，看向林澈。
她的眼圈有些泛红，但眼神却异常清亮，里面没有了之前的惊恐与惶惑，取而代之的是一种疲惫却坚定的平静，甚至…有一丝极其微弱的、如释重负后的轻松。
“那就好。”她轻声说，声音很稳。
她没有问更多细节，也没有表现出任何后悔的迹象。仿佛那个决定一旦做出，便如同琉璃淬火，再无反悔的余地。
她重新拿起镊子和一枚新的、琥珀色的琉璃碎片，目光投向桌上另一张未完成的合成照片，轻声说：
“我们…继续吧。”
阳光透过高窗，安静地笼罩着她和她手中新的作品。空气中飞舞的尘埃仿佛都慢了下来。
一道无形的、曾将她紧紧束缚的枷锁，似乎在交付出那个“碎片”的那一刻，悄然松脱了。
门外的世界依旧喧嚣，门内的“琉光”，时光仿佛依旧粘稠而缓慢。但有些东西，已经永远地改变了。一颗种子已经被交付出去，落入土壤，静待未知的风雨与阳光。而播种的人，终于可以稍微挺直腰背，将目光投向下一颗待种的种子。
