青春背我堂堂去，不难一山趁一曲。青春，是一本太过仓促的书，我们往往还未来得及细读扉页上的序言，便已被时光的洪流裹挟着翻过了最华彩的篇章。它背过身去，走得那样决绝，那样“堂堂”，不带一丝留恋，仿佛一位高傲的旅人，挥一挥衣袖，不带走一片云彩，却将漫天的怅惘留给了驻足原地的我们。
我们总以为来日方长，以为岁月绵延，有大把的光阴可以挥霍。于是，在无数个晨昏交替中，我们习惯了将梦想搁置在“明天”的货架上，将热情消磨在琐碎的日常里。我们天真地以为，青春是一张无限额度的信用卡，可以透支快乐，预支未来。
然而，当某一天清晨，你对着镜中那张略显陌生的面孔，发现眼角悄然爬上的细纹，鬓角不经意间染上的风霜，才恍然惊觉，那位名叫“青春”的挚友，早已在某个不经意的路口，与我们背道而驰，且步履铿锵，义无反顾。
“背我堂堂去”，这五个字，道尽了所有的无奈与不甘。它不是悄无声息地溜走，而是光明正大地、大摇大摆地离去，仿佛在宣告一个时代的终结。我们甚至来不及挽留，也找不到任何理由去责备，因为它的离去，是自然法则，是生命轮回中不可抗拒的必然。正如春去秋来，花开花落，青春的到来与逝去，本就是宇宙间最寻常却又最惊心动魄的风景。
然而，面对这“堂堂”的离去，我们是否只能沉溺于伤春悲秋的哀叹之中？古人云：“不难一山趁一曲。”这便是一种豁达的智慧。青春虽逝，但人生的画卷才刚刚展开最浓墨重彩的部分。一山有一山的巍峨，一曲有一曲的悠扬。我们不必为错过清晨的朝露而哭泣，因为那样，我们也将错过夜晚的繁星。
青春所赋予我们的，不仅仅是年轻的体魄和姣好的容颜，更是一颗敢于梦想、勇于探索的心。当青春的背影渐行渐远，我们却从它留下的足迹中，拾获了经验、坚韧与成熟。我们学会了在跌倒后爬起，在风雨中前行，在沉默中积蓄力量。这何尝不是青春以另一种形式的延续？它化作了我们眉宇间的从容，化作了我们谈吐间的睿智，化作了我们处理世事时的练达。
“不独一山趁一曲”，意味着人生的精彩远不止于青春这一程。每一段岁月都有其独特的风景与韵律。如果说青春是激昂的交响乐，那么中年便是沉稳的大提琴，老年则是悠远的古琴。我们不必执着于留住青春的旋律，而应学会欣赏并演奏好当下的乐章。二十岁的热烈，三十岁的拼搏，四十岁的通透，五十岁的淡泊……每一段都有其不可替代的美。
所以，当青春背我而去，我们不妨微笑着挥手作别，感谢它曾给予我们的绚烂与激情。然后，转过身来，以更加笃定的姿态，去攀登眼前的高山，去聆听耳畔的流水。人生的旅途，本就是由无数座山、无数支曲组成。错过了一山，我们还有下一山的风景；错过了一曲，我们还有下一曲的悠扬。只要我们心中仍有热爱，眼里仍有光芒，那么，无论青春是否在场，我们的人生，都永远正值芳华。
菩萨蛮（集句）
青春背我堂堂去。桃花乱落如红雨。是妾断肠时。芳心空自持。
相思君助取。脉脉如牛女。天远暮江迟。今宵归不归。
这首《菩萨蛮》是南宋赵彦端（字德庄，号介庵）的集句之作，收入《介庵词》。所谓"集句"，即撷取前人成句联缀成篇，如锦匠剪碎七彩旧缎，重新织就一匹新锦。这本是文人逞才斗巧的游戏笔墨，然而高明的集句者能做到"无一字无来处，又无一句是旧意"——每一句都出自古人，通篇却是全新的生命。赵彦端此词便是集句中的上乘之作：八句各有出处，而一气贯注，宛如一位思妇在暮春江畔的独白，情景相生，浑然天成。
起句"青春背我堂堂去"，出自晚唐薛能《春日使府寓怀二首》。原诗本是仕宦中人叹老嗟卑的感喟，"堂堂"二字状时间大摇大摆、光明正大地流逝，含有青春竟不辞而别、公然背弃自己的怨愤。薛能此句向来以直白如白话著称，宋人吕本中曾讥其"只如市井人叹世之词"。
然而一经赵彦端采入闺情词中，这句"市井叹世"便化腐朽为神奇——青春不再仅仅是流逝的年华，更成了女子被辜负的韶颜：它堂而皇之地离我而去，正如远行不归的良人。由叹老之句翻出怨别之意，这正是集句点铁成金的功夫。
第二句"桃花乱落如红雨"，出自李贺《将进酒》。"乱"字写落英之狂舞，"红雨"以喻繁艳之飘零，声色俱厉。起句言青春之"去"，是虚写时间；此句写桃花之落，是实写春景。虚者以情统之，实者以色观之，情景至此交融——那漫天红雨，正是女子被辜负的青春之血**象。艳极而衰，乐景写哀，更增一倍之悲。
"是妾断肠时。芳心空自持"二句，由景入情，词中主人公正式登场。"断肠"是古典诗词中思妇的标配之语，而"空自持"三字最耐咀嚼：芳心一片，无人可托，只能自己捧持着、守护着自己这点将熄的余温。"空"字是全片的词眼——青春空去，桃花空落，芳心空持，三个"空"意层层递进，把上片收束在一种徒然自守的寂寥里。
过片"相思君助取"，笔锋一转，由自伤转向呼告。"助取"即助我、帮我之意，女子向远方的良人发话：你可知我的相思，要靠你来解救么？这一句使词境由封闭的内心独白敞开为对远方人的呼唤，全词顿时有了对话的生气。
"脉脉如牛女"，化用《古诗十九首》"迢迢牵牛星，皎皎河汉女……盈盈一水间，脉脉不得语"的牛女典故。以牛女喻阻隔，本是闺情熟套，但妙在"牛女"与"脉脉"的叠用——既状二人含情相望之态，又暗指一年一度尚可相会，反衬出词中主人公连一年一度的鹊桥之约也无从盼起的凄凉。用典而不泥于典，正是集句使事三昧。
"天远暮江迟"，出自杜甫《遣兴》"地卑荒野大，天远暮江迟"。杜诗原写战乱中思念弟妹、迟暮寂寥的心境；移入此词，则天之所以"远"，是望不到归人的来路；江之所以"迟"，是盼不到归舟的影踪。空间的辽远与时间的迟滞在此句中叠合，女子的凝望被拉成一条无尽的水平线。全词至此，境界最为阔大苍茫——个人之相思被置于天地暮景之间，哀而不伤，怨而不怒。
结句"今宵归不归"，以问句收束全篇。前文铺排了春去、花落、肠断、情隔、天远、江迟，所有的情绪都在这五个字中找到一个出口：不问归期，只问今宵——是把长久的等待压缩到当下的一刻；不怨不归，只问归不归——是明知无望仍不肯死心的最后一问。问而不答，戛然而止，留与读者的是江天暮色中那个伫立的身影，和永不落幕的悬望。
赵彦端此词虽句句有本，却通篇是一个完整而鲜活的灵魂。上片从"青春背我"到"芳心自持"，是向内收敛的自伤；下片从"相思君助取"到"今宵归不归"，是向外伸发的期盼。八句之间，时间的流逝（青春去、暮江迟）、空间的阻隔（天远、牛女）、情感的浓度（断肠、相思、芳心）三条线索交织推进，至结句汇为一声轻问，余韵悠长。集句至此，已非文字游戏，而是以古人之旧酿，浇自家之块垒——诚如后人所评，这正是"岁月和相思合力凋谢了最美的容颜"，也是集句体"字字皆有来历，句句尽是新意"的典范。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。
