赵彦端（一一二一至一一七五）字德庄，号介庵，汴人。宋代诗人，工为词，尝赋西湖谒金门词，有‘波底夕阳红湿’之句，高宗喜曰：‘我家裹人也会作此’！彦端词以婉约纤秾胜。乾道、淳熙间，（公元一一七四年前后）以直宝文阁知建宁府。终左司郎官，著有《介庵词》四卷、《介庵集》十卷、外集三卷，均《宋史艺文志》并行于世。
向蓬莱云渺，我心向往之，仿佛在遥远的天际，有一座隐秘的仙境，它坐落在云雾缭绕的山巅之上。那里，传说中的八仙曾留下足迹，他们的故事在人间流传千年，如同不灭的传说，吸引着一代又一代的探险者和梦想家。
蓬莱，这个充满神秘色彩的名字，自古以来便与长生不老的传说紧密相连。它不仅仅是一处地理位置，更是一种精神寄托，一个人们心中永恒的桃花源。在古人的诗篇中，蓬莱往往被描绘成一个远离尘嚣、仙气缭绕的地方，那里有仙鹤翱翔，有奇花异草，更有仙人居住的宫殿。
想象着，我站在海边，望着那无边无际的海面，心中充满了对未知的渴望。海风轻拂，似乎在告诉我，蓬莱就在那遥远的东方，隐藏在海天一色的尽头。传说中，只有在特定的时刻，蓬莱的云雾才会散开，露出那座神秘岛屿的真容，让人得以一窥其风采。
而我，虽然知道蓬莱或许只是一个美丽的幻象，却依然愿意相信，在这个世界的某个角落，存在着一个超脱尘世的仙境。那里，没有纷争，没有忧愁，只有宁静与和谐。在繁忙的现代生活中，这样的想象给予我心灵的慰藉，提醒我即使现实再艰难，心中也要保持一片净土。
蓬莱云渺，不仅是一次对远方的向往，更是一次心灵的旅行。它让我思考，我们追求的究竟是什么？是物质的富足，还是精神的满足？或许，每个人心中都有一个属于自己的“蓬莱”，它指引着我们不断前行，寻找生命的意义和生活的美好。
醉蓬莱（梅）
向蓬莱云渺。姑射山深，有春长好。香满枝南，笑人间惊早。试问寒柯，镂冰裁玉，费化工多少。东合诗成，西湖梦觉，几番清晓。
好是罗帏，麝温屏暖，却恨烟村，雨愁风恼。一一清芬，为东君倾倒。待得明年，翠阴青子，荫凤皇池沼。更把阳和，从头付与，繁花芳草。
此词开篇即不同凡响，词人不从凡间写起，而是将读者引入缥缈仙境："向蓬莱云渺。姑射山深，有春长好。""蓬莱"为海上仙山，云气渺茫，遥不可及；"姑射山"则典出《庄子·逍遥游》，藐姑射之山有神人居焉，"肌肤若冰雪，绰约若处子"。词人以此二仙山作为梅花的生长背景，一下子便将梅花从凡俗花木中提升出来，赋予其仙风道骨的超凡气质。这种处理方式，不同于一般咏梅诗从"墙角数枝梅"的凡近视角切入，而是以高远之笔，为梅花定位——她不属于喧闹尘世，而来自云深不知处的仙界。
"有春长好"四字，看似平淡，实则意蕴深长。梅花绽放在冬末春初，正当寒气凛冽之时，然而在词人眼中，这恰恰是"春"的最好状态。此"春"非指暖春，而是指梅花自身所带来的春意与生机。她不需要等到东风浩荡、桃李争艳，便已独先天下而春，这正是梅花品格的核心所在。
"香满枝南，笑人间惊早"二句，是全词的点睛之笔。梅花向阳而开，"枝南"即向阳之枝，香气四溢。而一个"笑"字，将梅花拟人化，写出她面对世人惊叹其"开得如此之早"时的从容与傲然。世人惊讶，是因为以凡俗眼光看待时节，以为花开必待春暖；而梅花自有其生命节律，不受世俗时间观念的束缚。这一"笑"，笑出了梅花的不随流俗，笑出了她的自信与孤高，也笑出了词人对世俗偏见的轻蔑。在这里，梅花不仅是被观赏的对象，更是具有独立人格的精神主体，她与"人间"形成了一种微妙的对话关系——你们惊讶你们的，我自开我的。
"试问寒柯，镂冰裁玉，费化工多少"三句，转而对梅花进行工笔细描。"寒柯"点明环境之严酷，梅花是在严寒中绽放的；"镂冰裁玉"则是对梅花形态最精美的比喻——她仿佛是用冰雕琢、以玉裁剪而成，晶莹剔透，洁白无瑕。"镂"字见出雕刻之精细，"裁"字显出剪裁之考究，二字连用，将梅花写得如同最精工的艺术品。而"费化工多少"一句，以反问语气赞叹大自然造物的神奇，言下之意是：如此精美的梅花，该耗费造物主多少心血啊！这不仅是对梅花外在美的赞叹，更是对其内在精神价值的肯定。
"东合诗成，西湖梦觉，几番清晓"三句，引入人文典故与个人情怀。"东合"即东阁，用南朝何逊在扬州咏梅之典。何逊为南朝著名诗人，有《咏早梅》诗，其"枝横却月观，花绕凌风台"为咏梅名句。词人借此表明，梅花自古以来便是诗人吟咏的对象，而自己也在延续这一风雅传统。"西湖梦觉"则可能是词人亲身经历的写照——赵彦端曾赋西湖词，对西湖有着深厚的情感。梦中西湖，醒时清晓，几番往复，写出词人对梅花的痴迷与眷恋，也暗示了梅花在他精神世界中占据的重要位置。
下片换头，笔锋陡转："好是罗帏，麝温屏暖，却恨烟村，雨愁风恼。"室内是罗帏低垂，麝香温暖，屏风掩映，一派温馨舒适；室外则是烟村漠漠，风雨交愁，恼人不已。这一对比极具张力——室内的温暖与室外的凄寒形成鲜明对照，而梅花正是在这"烟村""风雨"的恶劣环境中傲然绽放。词人用"却恨"二字，表达了对梅花所处环境的怜惜与不平：如此美好的生命，为何要承受这般风雨的摧折？这种情感，既是对梅花的同情，也是对一切高洁之士在逆境中坚守的共鸣。
"一一清芬，为东君倾倒"二句，写梅花以其清芬赢得春神的青睐。"东君"为司春之神，梅花虽是冬末开放，却预示着春天的到来，她的清香是对春神的献礼，也是对春天的召唤。"倾倒"二字，既写梅花随风摇曳之姿，也写春神对梅花的赏识与倾倒。在这里，梅花与春天形成了一种神圣的契约关系——她以自身的绽放宣告春的降临，以自身的芬芳迎接春的归来。
"待得明年，翠阴青子，荫凤皇池沼"三句，由眼前之花写到未来之果。"翠阴青子"指梅树绿叶成荫、青梅缀枝的景象，这是梅花生命的延续与升华。"凤皇池沼"即凤凰池，为中书省的代称，此处借指朝廷或高贵的场所。梅花不仅以花悦人，更将以绿荫庇护、以果实奉献，其功用将由审美层面扩展到实用层面。这暗示了词人对梅花全面价值的肯定——她不仅是供人观赏的清雅之物，更是能够荫庇后人、造福社会的有用之材。
结拍"更把阳和，从头付与，繁花芳草"三句，将全词意境推向最高境界。梅花虽然独先天下而春，但她并不独占春光，而是"更把阳和，从头付与"百花芳草。当梅花完成自己的使命之后，温暖的阳光、和煦的春风便将普照大地，使"繁花芳草"竞相生长。这里，梅花被赋予了无私奉献、甘为人梯的崇高品格——她不争春、不妒艳，只是在最寒冷的时候率先绽放，为百花探路，为春天引航，待到春暖花开时，便悄然隐退，将舞台让给后来者。
综观全词，赵彦端此作的艺术特色可概括为以下几点：
其一，结构层层递进，境界逐步提升。 上片由仙境而入凡尘，从梅花的外在形态写到内在精神；下片由眼前而及未来，从个人赏玩到社会功用，最后升华到无私奉献的崇高境界。全词如登楼望远，一层更进一层。
其二，用典自然，不露痕迹。 "姑射山""东合""东君""凤皇池"等典故的运用，既丰富了词的文化内涵，又与梅花的品格高度契合，自然浑成，毫无堆砌之感。
其三，拟人手法，赋予梅花人格。 "笑人间惊早""为东君倾倒"等句，将梅花写得有情有性，她不再是被动观赏的静物，而是具有独立意志和情感的生命体。
其四，对比鲜明，张力十足。 室内外的冷暖对比、梅花与繁花的先后对比、风雨之恼与清芬之美的对比，都使得词作在有限的篇幅内产生了丰富的情感层次。
从词旨来看，这首咏梅词显然寄托了词人的自我期许与人格理想。赵彦端身处南宋，虽仕途平顺，但身处偏安一隅的时代，士人往往有着复杂的情感。词中的梅花，可以理解为词人理想人格的化身——她高洁而不孤傲，先行而不独占，在逆境中坚守，在功成后退让。这种"待到山花烂漫时，她在丛中笑"的精神境界，与后世陆游、毛泽东等人的咏梅名作遥相呼应，共同构成了中国咏梅文学中最为崇高的精神谱系。
总之，《醉蓬莱·梅》是一首立意高远、结构精巧、情韵深长的咏物佳作。赵彦端以其"婉约纤秾"之笔，写出了梅花超越凡俗的仙姿、傲对严寒的风骨、以及无私奉献的崇高品格，堪称南宋咏梅词中的上品。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。
