临江之仙，无尘之世。临江仙，词牌名，原为唐代教坊曲名。又名“谢新恩”“雁后归”“画屏春”“庭院深深”“采莲回”“想娉婷”“瑞鹤仙令”“鸳鸯梦”“玉连环”。格律俱为平韵格，双调小令，字数有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六种。常见者全词分两片，上下片各五句，三平韵。此调唱时音节需流丽谐婉，声情掩抑。
临江仙源起颇多歧说。南宋黄昇《花庵词选》注：“唐词多缘题。所赋《临江仙》，则言仙事。”明董逢元《唐词纪》认为，此调“多赋水媛江妃”，即多为咏水中的女神。调名本意即咏临江凭吊水仙女神。近代学者任半塘先生据敦煌词有句云“岸阔临江底见沙”谓词意涉及临江。
“临”本意是俯身看物；临江而看的自是水仙。但历代所祭的水仙并不确定。像东汉袁康、吴平《越绝书》所记的春秋吴国功勋伍子胥受谗而死成为长江水仙，东晋王嘉《拾遗记》称战国楚大夫屈原为湘江水仙。此外，还有琴高、郭璞、陶岘各为不同水仙的记载。另外，投湘江而死的舜之二妃、三国魏曹植笔下的洛河女神，都是人们祭祀的对象。
清康熙年间所编《钦定词谱》卷十“临江仙”条目下，选“临江仙”十一体，可见其变体甚多，而且并无正体、异体之分。注曰：“宋柳永词注‘仙吕调’；元高拭词注‘南吕调’。李煜词名‘谢新恩’；贺铸词有‘人归落雁后’句，名‘雁后归’；韩淲词有‘罗帐画屏新梦悄’句，名‘画屏春’；李清照词有‘庭院深深深几许’句，名‘庭院深深’。”又有“采莲回”、“想娉婷”、“瑞鹤仙令”、“鸳鸯梦”、“玉连环”等别名。《乐章集》又有七十四字一体，九十三字一体。《汲古阁本》俱刻作“临江仙”。今据《花草粹编》校定，一作“临江仙引”，一作“临江仙慢”，故不类列。
临江仙
自结床头尘尾，角巾坐枕孤松。片云承日过山东。起听荷叶雨，行受芷花风。
无客同羹莼菜，有人为剥莲蓬。东墙年少未从容。何因知我意，吹笛月明中。
这首《临江仙》以“尘尾”“角巾”“孤松”三个极简意象，先为读者搭出一幅“山人独卧”的静帧：尘尾随手结在床头，暗示主人已把“玄谈”之风收拢；角巾斜倚，是魏晋以来隐者特有的“不整而整”；松影横窗，化作天然枕屏。三物皆寻常，却在一“孤”字中透出落落不群的清刚之气，把“我”与尘嚣悄然拉开距离。开篇不写“我”之形貌，只写“我”周遭之物，而高逸之态已自笔端溢出，可谓“以物代人”，得“无我之境”而“我”在其中。
“片云承日过山东”一句，是全篇由静转动之枢机。诗人本在枕上，忽见窗外一缕云影被落日托住，缓缓掠过山东。云本无情，日亦无意，但“承”字一用，便似天公有意把一段光阴轻轻递到山人手中，提醒他：莫负片刻清欢。于是“我”从松下起身，步入中庭——“起听荷叶雨，行受芷花风”。荷叶雨，是晚来骤至的疏雨，点点跳珠，敲出清商；芷花风，是岸畔幽香，被风揉碎，暗暗袭来。
一动一静，一清一馥，诗人以“听”与“受”两个被动语态，把自己完全交给自然：不撑伞，不避雨，不疾走，只将肉身与心灵一并摊开，任风露雨声在毛孔里写意。由此，上片虽仅三十余字，却完成了从“孤松高卧”到“荷芷相伴”的空间挪移，更完成了由“静观”到“融入”的心路转折，节奏轻灵，如片云过空，了无痕迹。
过片“无客同羹莼菜，有人为剥莲蓬”，一句转折，把上片“独得”之趣推向“有人与共”却“仍似独”的更深孤独。莼菜羹，用张翰秋风之典，本是思归与远引的符号；“无客”二字，把“同羹”的温热期许轻轻抹掉，只剩釜中碧羹，自煮自尝。
而“有人为剥莲蓬”似带来一点人间暖意，却细味之，那人或只是邻家小童、或隔岸浣女，与“我”并无深交；莲蓬虽甜，剥者虽勤，却未必真识“我”心底滋味。两句对举，一“无”一“有”，一“冷”一“暖”，皆化作“不相与”的浅淡惆怅：世情不远不近，人声不喧不寂，恰似夏末最后一柄莲蓬，外壳已青，内心却自苦回甘。
于是诗人把目光投向“东墙年少”——那隔墙而立的少年，衣影翩翩，却“未从容”。此“未从容”三字，可两读：一指少年本身未经世事，举止尚显局促；二指少年望“我”而踟蹰，欲近还远。无论何解，都透出诗人对“少年”这一生命阶段的惋叹：他们拥有“笛”，拥有“月”，却未必拥有“从容”。
而“我”亦知，纵使少年越墙而来，共坐松下，也未必真解“我”意；于是索性把沟通的欲望交予一声笛韵——“何因知我意，吹笛月明中”。结句最妙在“何因”一问，自问自答，答在问中：你不必知我何意，我只须将一腔“不可与言说”托之笛声，托之明月；而你闻与不闻，懂与不懂，皆已无碍。笛声一起，则“我”与“少年”之间，既有墙之隔，又有月之通；既有声之传，又有意之隐。那一缕颤音，在月光里自升自沉，像给无形的“孤独”镀上一层银边，使之既有锋芒，亦有温柔。
综观全篇，词人写“孤独”却不落“孤寂”。上片以自然为侣，得“与天地精神往来”之旷；下片以少年为镜，得“与人间哀乐相通”之悯。既不羡车马喧阗，亦不拒邻童笛声；既自甘莼羹莲蓬，亦遥念东墙衣影。用笔之淡，如月下笛音，似有若无；寄情之远，如片云承日，去而不返。读罢掩卷，但觉松风犹在，荷雨乍停，一缕笛韵尚在天际，袅袅不散。那份“不逃于尘世，亦不系于尘世”的从容，正是词人最要留给后人的一点清凉散。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。
