落萼，却是分题赋红梅。疏影，疏影，南宋姜夔自度仙吕宫曲。词序云：“辛亥（一一九一）之冬，予载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃名之日《暗香》《疏影》。”按：宋初林逋《山园小梅》诗有“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的名句。
姜夔分别以林逋这两句诗的首两个字为词调名称，吟咏梅花神清骨秀、高洁端庄、幽香娴静的品格。调名本意即咏梅树枝条疏朗的影子。调见姜夔《白石道人歌曲》。张炎词咏荷叶，易名《绿意》。彭元逊词有“遗佩环浮沈澧浦”句，名《解佩环》。王嵩词名《疏柳》。清蒋敦复词咏绿梅，更名《绿影》。章树福词名《暗绿》。
疏影（西湖社友赋红梅，分韵得落字）
虬枝茜萼。使轻盈态度，香透帘幕。净洗铅华，浓抹胭脂，风前伴我孤酌。诗翁瘦硬怜花客，断不被、春风熔铄。有陇间、折赠殷勤，又恐暮笳吹落。
寂寞。孤山月夜，玉人万里外，空想前约。雁足书沈，马上弦哀，不尽寒阴砂漠。昭君滴滴红冰泪，但顾影、未忺梳掠。等恁时、环佩归来，却慰此况萧索。
这首《疏影·虬枝茜萼》为南宋词人危西麓所作，以“西湖社友赋红梅，分韵得落字”为题，表面咏梅，实则借梅寄怀，将身世之感、家国之恨、相思之苦一并打入其中，全词用字冷峭，设色浓烈，意象跳跃而意脉潜注，九十余字中，凡三换景，四换情，愈转愈深，几欲令人不知何者为梅、何者为己、何者为远人，细加寻绎，可从“炼字”“造境”“使事”“寄情”四个层面徐徐展读，而一字一句之间，皆如冰刃刻血，点点成花，又点点成泪，遂成一曲“小红低唱我吹箫”的变徵之声，香与冰交织，便是一个时代文人最幽咽的叹息。
起句“虬枝茜萼”四字，便觉瘦劲中有猩红溅出，“虬”写梅之古干，盘曲如龙，自带一种倔强不驯之姿，“茜”本指茜草之红，暗含“茜纱窗外”旧典，先为后文“帘幕”伏脉，接着“轻盈态度”一转，以“软”形“硬”，把红梅写得似身怀幽恨的越女，临风一舞，香遂透幕，此处“透”字下得极狠，香本无形，而曰“透”，则如有锋刃，将帘幕划破，逼读者鼻尖亦骤起一股冷艳之气。
“净洗铅华”与“浓抹胭脂”本是一对矛盾，却被词人并置，造成强烈张力，洗净的是尘俗脂粉，浓抹的则是天然绛雪，既写梅之“冰姿”，又写其“火色”，为“伴我孤酌”四字留出沉痛空间，“孤酌”无客，唯梅相对，则梅即客，客亦梅，花人互映，先伏末段“玉人万里”之叹，下片“暮笳吹落”四字更见炼字之狠，笳声本属边音，忽入西湖夜宴，一“吹”字，使红香零落，如闻塞上悲笳。
如见刀风卷雪，红梅顿成血梅，由此转入“寂寞”一段，音节骤断，如冰泉乍咽，为全词第一大转折，而词人布境极巧，先设“帘幕”之内，继置“陇间”，再推至“万里外”之“砂漠”，三层空间层层外扩，而温度层层递减，帘幕之内灯影摇红，诗人独酌，梅香如刃，最贴近而最难把握，陇间折梅寄远。
而“暮笳吹落”，殷勤顿成虚话，空间由私密转向边塞，砂漠昭君所在，玉人远戍，雁书不到，马嘶犹闻，空间再扩至胡天月夜，三处皆以“红”为眼，帘幕之红是暖红，陇间之红是血痕，砂漠之红是冰泪凝成的“红冰”，同一红色，随空间推移而愈冷愈凝，终至“红冰泪”三字，色感与温度一起跌至冰点。
读者仿佛亦置身绝域，耳际唯闻“马上弦哀”，而词中昭君之典，最宜细味，传统咏梅多用“昭君出塞”喻花香被风吹远，而危西麓翻进一层，以昭君“红冰泪”映梅之“茜萼”，是花是人，一泪一瓣，俱凝为冰，以“顾影未忺梳掠”写昭君，亦写远人，兼写自己，镜里朱颜已瘦，又谁为梳掠，以“环佩归来”作虚愿。
却接“却慰此况萧索”，一个“却”字，点明纵得归来，亦难慰萧索，盖山河已寂，年华已逝，归来亦成空，如此，昭君之典不仅作喻，更作“对面写照”，词人身世飘零、故国陆沉、良人远戍，一齐借昭君之泪涌出，故看似用典，实是“破典而出”，使古人亦为我落泪，而全词以“香透帘幕”始，以“环佩归来”终。
中间经历“折赠”“吹落”“书沈”“弦哀”“红冰泪”诸般顿挫，情感流程可概括为“惊艳——孤赏——寄远——被阻——绝望——悬想——自怜”，七步一转折，愈转愈深，至“等恁时、环佩归来”，表面是期盼，实是“认命”，纵归亦“慰”不了“此况萧索”，则永无真慰，故词末之“萧索”二字，不止个人相思，亦兼家国之恨，南宋末季。
西湖歌舞，外患日亟，词人借一树红梅，写尽“可爱者不可近，可赠者不可达，可盼者终不可期”之大痛，于是回头再看“虬枝茜萼”四字，那倔强之“虬”与猩红之“茜”，便不仅是梅，更是词人自身，枝干瘦硬，不肯被春风熔铄，萼色如血，愿洒向沙场胡地，花人合一，家国同悲，遂成一首“小红低唱我吹箫”变徵之声，而危西麓此词。
以九十许字，写三层空间、四重情感，用字之冷、设色之艳、运典之深、布境之远，在南宋咏物诸作中极为罕见，它打破了“咏梅即写高士”的传统，把一点点红雪般的梅花，写成血书，写成冰泪，写成无法投寄的相思，写成无法挽回的江山，读罢掩卷，唯觉唇际尚留暗香，心头已压寒冰，那香是“透帘”之香，那冰是“红冰泪”之冰，香与冰交织，便是一个时代文人最幽咽的叹息。
而虬枝倔强，茜萼如血，在风前伴我孤酌，又不肯被春风熔铄，遂以瘦硬之骨，撑起一幅南宋残山剩水的剪影，疏影横斜，暗香浮动，皆化作陇头“暮笳吹落”的猩红雪片，飘向万里砂漠，凝成昭君滴滴红冰之泪，而词人只把一树红梅，写得如此惊心动魄，写得如此苍凉沉痛，写得如此缠绵悱恻，写得如此慷慨悲凉。
遂使此词不止于咏物，不止于怀人，不止于羁旅，不止于家国之恨，而是把一切无可如何之悲，一齐打入疏影茜萼之中，于是虬枝更瘦，茜萼更红，孤酌更冷，萧索更深，香透帘幕而终不可留，环佩归来而终不可慰，只剩得冰泪点点，血痕斑斑。
在南宋西湖的月色里，在万里砂漠的笳声中，寂寞地开，寂寞地落，寂寞地红，寂寞地冷，寂寞地香，寂寞地痛，寂寞地成为一首用血和泪写成的《疏影》，成为一曲用冰和火铸成的“变徵”，成为一幅用花和骨撑起的“残宋”，成为一声用香和泪凝结的“永叹”，于是疏影不再只是疏影，而是词人瘦硬的身影，不再只是红梅，而是故国最后的血色。
不再只是暗香，而是永夜难明的微光，不再只是“落字”之韵，而是万劫难回的“落”字之命运，落在西湖，落在陇头，落在砂漠，落在昭君的红冰泪里，落在词人的孤酌中，落在每一个读到这首词的人心头，成为一声永不褪色的“萧索”，成为一点永不融化的“红冰”，成为一缕永不散去的“暗香”，在风前，在月下，在笳声里，在雁影中，在疏影茜萼之间，冷冷地燃，冷冷地燃成灰烬，冷冷地燃成永恒。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。
