不知湖上何人，与风同去。柳梢青，此调两体，或押平韵，或押仄韵，字句悉同。押平韵者，宋韩淲词有“云淡秋空”句，名“云淡秋空”，有“雨洗元宵”句，名“雨洗元宵”，有“玉水明沙”句，名“玉水明沙”。元张雨词名“早春怨”。押仄韵者，《古今词话》无名氏词有“陇头残月”句，名“陇头月”。北宋新声，因词有“柳袅烟斜”以为调名。此词为仲殊作，收入《唐宋诸贤绝妙词选》卷九。《类编草堂诗余》卷一误为秦观作。
柳梢青（湖上和徐雪江）
滟滟平湖，双双画桨，小小船儿。袅袅珠歌，翩翩翠舞，续续弹丝。
山南山北游忆，看十里、荷花未归。缓引壶觞，个人未醉，要我吟诗。
这首《柳梢青》以湖上泛舟为背景，通过层层铺染的意象群，将视觉、听觉、触觉乃至心绪的微妙震颤，织进一幅流动的“西湖清夏图”。上片短短二十八字，却连用六个叠字——“滟滟”“双双”“小小”“袅袅”“翩翩”“续续”，既形成音律上的轻快节奏，又像水面涟漪般一圈圈荡开，把读者轻轻托上船头。
词人先布“滟滟平湖”为巨幅底色，水波闪金，天地一空；继以“双双画桨”点出人物，桨影成双，暗示友人徐雪江就在身侧；“小小船儿”一句，将镜头迅速收束到一叶扁舟，空间由阔而狭，情绪由宏放而精致。
随后三句专写声色之娱：珠歌袅袅，似从水面升起，与荷香同浮；翠舞翩翩，裙影翻飞，与水光交映；丝竹续续，则把听觉拉成一条若有若无的线，将湖山、舟船、人全都绾住。六个叠字既独立成像，又连环相生，像六颗晶亮的露珠滚在玉盘，叮当作响，却丝毫不显堆砌，反呈“大珠小珠落玉盘”的天然之趣。
下片转入回忆与感慨。“山南山北游忆”一句，用“游忆”二字将时空折叠：此刻舟在湖心，而心却游走于南山北岭之间的旧日屐痕。“看十里、荷花未归”是全词最空灵的一笔：十里荷田，本可顷刻游遍，而词人偏说“未归”，仿佛被花影绊住，又似被时光留住。花与人、情与景在此浑然莫辨，荷之“未归”实是心之“未归”——未归于尘嚣，未归于岁月，甚至未归于自我。
结拍三句，把镜头再次拉回舟中：“缓引壶觞”，酒是慢的，动作也是慢的，慢到可以听见水声与呼吸；“个人未醉”，点出徐雪江之清醒，亦反衬自己已半酣；“要我吟诗”四字，把全词情绪推向高潮：不是“我欲”吟诗，而是“要我”吟诗，友人的一句相邀，便使前面所有景物都化作诗材，也使词人自身化作景物的一部分——他不再是看景人，而是被景看、被友看、被诗看。至此，景、情、事、理四线并收，像四面风同时吹拢一张帆，小船轻轻一晃，词便戛然止于最饱满处，留下无尽水天让读者自去回味。
若再向深处探脉，可见词中暗伏两层“对话”。一是与友人徐雪江的现场对话：桨声、歌声、酒令、诗约，无不以“你我”同在为前提；二是与既往自我的跨时空对话——“游忆”二字便是明证。湖山依旧，而屐痕早苍；荷花再开，而看花人已非昔日之我。
于是，眼前的“缓引壶觞”便不只是饮酒，更是饮下自己的影子；徐雪江一句“要我吟诗”，便像替岁月发出诏令：请把旧日的我、今日的我，一并写入诗行，让水波替我们存档。词人把这种“对影而成三人”的复杂心绪，藏在最轻描淡写的口吻里，可谓“极炼如不炼”，浓情淡语，得力全在“未醉”与“要我”两处极平常的字眼，一逆一顺，把瞬间的永恒感写得怵然心惊。
此外，全词在色彩上也极见匠心。上片用“滟滟”写水之光，用“翠舞”写人之色，一青一绿，已把西湖的“翠”与“碧”推到眼前；下片却以“荷花”作点睛，十里红妆，从翠幕中破颜而出，形成冷底暖面的强烈反照。而“未归”二字，又让这片红色不即不离，像夕阳映水，似近还远。于是整幅画面既有“青罗带”之清凉，又得“胭脂泪”之妩媚，水**融，正是南宋词人最擅长的“山色空濛”与“水光潋滟”合奏之法。
总观全章，词人用一叶小船在时间里打旋：外旋为景，内旋为情；景愈转愈秀，情愈旋愈深。读罢掩卷，仿佛仍有袅袅珠歌从纸背透出，仍有续续丝竹在水面低回；而那一支“要我吟诗”的未竟之曲，则像一滴浓酒，落在读者心上，久久不散。词人未写醉，而读者已自醉；未写归，而人人都在十里荷香里找到了归处——归向一片可以安放闲愁与清欢的湖水，归向一个仍有人“要我吟诗”的温柔黄昏。
更值得一提的是，词中隐含着对“西湖”这一文化符号的“反符号化”努力。南宋以降，西湖已被无数诗词、绘画、笔记、话本反复书写，几乎成为“销金锅”“温柔乡”的固定能指。但词人却刻意避开“三秋桂子”“桂棹兰桨”之类的熟典，只用最朴素的“小小船儿”“续续弹丝”来重构现场。
这种“去典化”处理，使西湖从公共文本的“大写”回落到个人经验的“小写”——它不再是林升笔下“山外青山楼外楼”的讽喻之地，也不再是柳永笔下“钱塘自古繁华”的盛世橱窗，而只是一次“个人未醉、要我吟诗”的即时邀约。
正因如此，这首小令反而在“反宏大叙事”中，获得了一种更私密的、可复制的“共情力”：读者无需亲临南宋西湖，只需在某个黄昏，与三五友人泛舟任何一片水域，便能在“缓引壶觞”的缝隙里，重新听见这句“要我吟诗”——它像一枚被时间磨亮的铜铃，轻轻一摇，便摇出所有人心中的那十里荷花。
整首《柳梢青》便像一场“微醺的仪式”：词人用最小规模的场景（一叶扁舟）、最轻量级的道具（一壶酒、一支歌、一段舞）、最克制的情绪（未醉），却完成了最大体量的时间收纳（游忆）、空间收纳（山南山北）、情感收纳（要我）。
它不提供宏大的抒情海啸，只在水波不兴处，轻轻放一个“未归”的钩子，便把我们心头所有“想留却留不住”的东西，悄悄钩走——钩到那十里荷花深处，钩到那一声“要我吟诗”的留白里。合卷之后，我们只觉自己也成了那只“小小船儿”，在无边无际的记忆平湖上，被一双看不见的画桨，缓缓推远。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。
